作品风格的定位和掌控，是一件十分重要的事。比如剧本上说，“朱诺出现在保利家门口，告诉保利怀孕的事实”，这是场景，也许有的剧本会记录详细一些，也许有的剧本会简单一些，但总体来说，导演就必须将这句话变成画面，用他的风格。
埃文-贝尔在创作剧本的过程中，脑海里想象的画面应该是朱诺骑着自行车出现，停在保利的家门口，等保利出门之后，两个人交谈。交谈结束之后，朱诺就离开。从自行车的场景布局，还有对话的内容来展现朱诺、保利两个人的性格特征，朱诺骑着自行车来告诉保利自己怀孕了，这件事就能够体现出朱诺洒脱、不羁的个性。
但是实际拍摄过程中，埃文-贝尔却觉得这个画面实在太过糟糕，缺少的东西不是一点两点，原本打算通过这个重要场面将朱诺和保利两个人的性格都雕刻出来，但结果却是苍白无力。
千万不要小看场景安排的力量，朱诺是步行、自行车、公交还是汽车的方式前来，这都是个性的一种体现，如果是汽车，汽车的种类对于个性也是重要的补充，甚至于颜色都必须精心挑选。另外，服装、道具等细节不仅是对角色个性的补充，也是演员表演时的借力点：到底是有道具还是没有道具，有道具的话又应该有什么样的作用，这都是有差异的。
另外，朱诺和保利见面的位置、光线安排、时机选择，也都是十分重要的。
一部真正优秀的作品，其实并不见得会刻意去为了雕琢人物的个性而去设计甚至添加情节和场景，相反应该是根据人物的性格在场景的设置上做变动，使得人物的性格得到补充，通过这些细节，不动声色之中就将角色塑造起来。这一点其实和演员在表演过程时的感受是一样的。
所谓的作品内涵，不是依靠角色在那里说“信仰上帝”，就能够把这个信息传递出来的，而是通过角色和角色、角色和故事之间的共鸣，将整个时代背景、故事线索、人物矛盾碰撞出来，让人们领悟到作品的内涵。说教可以传递信息，却无法深入人心，更容易显得做作；以细节、人物、情节不动声色表达深意，这才是上乘手法。
埃文-贝尔现在纠结的就是这一点，朱诺和保利见面的这个场景，完全无法将埃文-贝尔脑海里庞大的信息传递出来，问题出在哪里？有很多。第一是场景问题，第二是光线、色彩等摄像方面的问题，第三是导演对于整体大局的掌控偏差。所以，埃文-贝尔知道，是他没有能够对整个电影的基调进行有效的掌控！
于是，埃文-贝尔发火
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